Prächtiges Ensemble – hervorragend, beeindruckend, pulsierend, herausragend und überzeugend!
Auch die zweite Premieren am vergangenen Wochenende kam bei Publikum und Presse sehr gut an.
„Regisseur Peter Wittenberg stellt den Antiken-Klassiker König Ödipus auf die Bühne im Schauspielhaus: Starker Stoff, in eine Endzeitstimmung katapultiert, mit guten Spielern!“ so Elisabeth Rathenböck in der Kronen Zeitung.
„Uralt, aber aktuell!“
„Spannend zu beobachten, wie Alexander Hetterle als Ödipus alle Phasen von Misstrauen, Verdrängung und Wut bis zur totalen Verzweiflung und zum Selbsthass durchläuft, laute und leise, schneidende Töne, feinste Regungen. Er überzeugt in jeder Phase dieses Krimis,“ findet Melanie Wagenhofer vom OÖ Volksblatt. „Herausragend auch Angela Waidmann als Jokaste.“
Wir bringt man einen Stoff, der 2500 Jahre alt ist, auf die Bühne? „Am besten so, wie es Regisseur Peter Wittenberg am Samstag im Linzer Schauspielhaus eingefädelt hat. Perfekt eingebettet in diese Landestheater-Saison, die mit dem Titel ‚Freiheit‘ überschrieben dasteht,“ schreibt Peter Grubmüller in den OÖNachrichten. „Prächtig“ findet Peter Grubmüller das Ensemble: „facettenreich Christian Higer, blendend Sebastian Hufschmidt, dämonisch Helmuth Häusler, beeindruckend lässig Lutz Zeidler, einnehmend Julian Sigl, Lorraine Töpfer ein großes Talent und Alexander Hetterle (Titelfigur) mit seiner bisher besten Landestheater-Darbietung … Sein Fazit: „100 pausenlose Minuten eines pulsierenden und lange nachklingenden Theater-Kraftwerks. Großes Darsteller- und uneitles Regie-Theater.“
„Hervorragend!“
„Peter Wittenberg inszeniert die wuchtige Tragödie des Sophokles kantig, ohne viel Zierrat. In rasanten 100 Minuten wird das Dunkelste ans Licht gebracht“, heißt es bei Norbert Mayer in Die Presse. „An Wucht ist dieses Werk nicht zu überbieten. Wie setzte Wittenberg es um? Kantig, ohne viel Zierrat. Die Übersetzung von Peter Krumme ist zeitgemäß, aber bewahrt dennoch viel von der ursprünglichen Energie.“
Mit einem vielfältigen Programm rund um „80 Jahre Kriegsende“ wird das Landestheater Linz Erinnerungskultur aktiv gestalten und Räume für gemeinsame Reflexion bieten.
Selten bringt ein Begriff die Gemüter mit größerer Sicherheit in Wallung als jener der „Identitätspolitik“. Vom rechten politischen Spektrum ohnehin zum Kampfbegriff erhoben – obwohl dort ebenfalls Identitätspolitik betrieben wird, aber das nur nebenbei – schafft es der Streit um die Identität zuverlässig, die Fronten zu verhärten. Doch warum? Was hat es mit diesem Schlagwort eigentlich auf sich, welches seit einigen Jahren die Debatten beherrscht, egal ob im Feuilleton oder in den sozialen Medien und wer kämpft da eigentlich gegen wen?
Immer mehr Menschen stehen heute unerwartet vor der Situation, plötzlich Chef zu sein. Da heißt es Führungsstärke unter Beweis stellen, kompetent sein, die richtigen Entscheidungen treffen. Nicht zuletzt: Compliance! Rumschreien, dickes Spesenkonto, mangelnder Respekt vor Mitarbeiter:innen: Das war gestern. Heute muss ein Chef wissen, wie er oder sie auch die leisen Töne anschlägt, nicht den eigenen Vorteil sucht, Grauzonen systematisch aus dem Weg geht.
Vampire sind längst mehr als ein Grusel-Pop-Genre. Fand der erste große Erfolg mit Bram Stokers Dracula noch in Romanform statt, erobern Vampire spätestens mit Friedrich Murnaus Film Klassiker Nosferatu die Leinwand. Seither werden die Untoten von der Unterhaltungsindustrie begeistert aufgenommen. Die Serie Vampire Diaries bildet dabei nur die Spitze des Vampirserienberges. Auf Netflix finden sich derzeit knapp zwanzig Serien, die in den letzten zwei Jahren produziert wurden und sich rund um die blutdurstigen Gestalten drehen.
Die diplomierte Gesundheits- und Krankenpflegerin Gerda Grieshofer leitet die Pflege in der Kinder- und Jugendonkologie des Kepler Universitätsklinikums Linz. Anlässlich der Schauspielproduktion The Broken Circle, in der ein Paar um das Leben seiner krebskranken Tochter ringt, gibt Gerda Grieshofer Einblicke in ihren Berufsalltag.
Wer kennt sie nicht, die Geschichte von Maggie, der Katze, aus Tennessee Williams’ weltberühmtem Stück. Maggie ist verheiratet mit dem Millionenerben Brick, beide waren das Traumpaar der Highschool, er der Star auf dem Football-Feld, sie das begehrteste Mädchen der Schule. Was konnten die zwei falsch machen, als sie einander heirateten?
Zum fulminanten Beginn der neuen Spielzeit im Schauspiel gab es nicht nur bei unserem Theaterfest Viel Lärm um das Theater und die Liebe. Seit 14. September ist William Shakespeares Viel Lärm um nichts in der Inszenierung unseres neuen Schauspieldirektors David Bösch im Schauspielhaus zu erleben. Dramaturg Martin Mader gibt Einblicke in die Unterschiede und Gemeinsamkeiten von Tragödie und Komödie. Und wie beide in den Werken William Shakespeares nicht ohne einander auskommen.
Der Dichter Franzobel stammt, so gibt er selbst es an, aus dem Arbeitermilieu, der Vater arbeitete im Chemiewerk, der Urgroßvater war Bierausfahrer (der Großvater betrieb immerhin ein eigenes Tapeziergeschäft). Der Dramatiker Carlo Goldoni, ein Arztsohn aus Venedig, kommt oberflächlich gesehen aus flamboyanteren Verhältnissen. Auch wenn die Familie erst zwei Generationen vor ihm – durch Heirat – zu Geld gekommen war, es zwischenzeitlich allerdings wieder verloren hatte.
Liebelei war 1895, im Jahre seiner Uraufführung im Burgtheater, eine Sensation. Schnitzlers Geliebte, Adele Sandrock, spielte die weibliche Hauptrolle, und das Stück war geradezu ein Akt des Exhibitionismus, so schonungslos gewährte Schnitzler, damals noch kein Star der Literaturwelt, Einblick in seine persönlichsten Verhältnisse.
Stephan Suschke ist seit 2016 Schauspieldirektor am Landestheater Linz. Zum Ende der Saison 2023/2024 legt er sein Amt zurück. Mit seinem Leitenden Dramaturgen Andreas Erdmann unterhält er sich über seinen Weg nach Linz, was er hier zurücklässt, was er mitnimmt.