Horváths Klassiker „Kasimir und Karoline“ ist eine bittersüße Liebesgeschichte
Das Oktoberfest in München fand heuer zum 185. Mal statt, erwartet wurden etwa 6,5 Millionen Besucher und ein Bierkonsum von sieben Millionen Litern, der Kurier titelt bereits am 25. September: „Sexuelle Übergriffe auf dem Oktoberfest: Einmal mehr nutzen Männer Wehrlosigkeit betrunkener Besucherinnen aus“. Nicht ganz so alt wie das Oktoberfest (hundert Jahre jünger), aber ebenfalls ein Klassiker ist Ödön von Horváths bittersüße Liebesgeschichte über das Paar, das sich auf dem Oktoberfest verliert, um nach einer durchzechten Nacht nicht wieder zusammenzufinden: „Kasimir und Karoline“ von 1932. Horváth selber sagt: „Eine Ballade voll stiller Trauer, gemildert durch Humor.“ In Deutschland war das Stück seiner Meinung nach missverstanden worden, es wunderte ihn aber gar nicht, dass die Österreicher es von Anfang an begeistert aufnahmen (ehe es ab 1938 auch hier nicht mehr gespielt wurde). Klassiker nennen wir Kunstwerke, die sich über die Jahrzehnte (und Jahrhunderte) wiederkehrender Beliebtheit erfreuen, weil unterschiedliche Epochen sich darin erkennen. Wer genauer hinschaut, der bemerkt, dass wir uns auch mit unseren Klassikern zu Zeite schwertun. Nicht immer leuchtet ein, was frühere Generationen umtrieb – dann wieder wird ein Stück „neu entdeckt“ und die Epoche findet ihr Spiegelbild in einem früheren Zeitalter.
„Kasimir und Karoline“ muss nicht neu entdeckt werden, dennoch wimmelt das Stück von hochaktuell wirkenden Bezügen: Frauen, die unter In-Aussicht-Stellung von Karrierechancen angegrapscht werden; Arbeitslose, die nicht klagen dürfen, sondern lieber blödsinniges Entertainment konsumieren; um sich greifende Entsolidarisierung; Auftrumpfen von nationalen Chauvinisten; Werteverfall; Niedergang von Ehe und Familie, der durch ökonomische Verhältnisse gefördert wird – stattdessen das Erscheinen von vermeintlich sachlicheren, praktischeren Kurzzeit-Beziehungen. Susanne Lietzow, die Regisseurin, inszeniert Horváth als Propheten, der durch die Zeiten sieht. Dass es wie neu ertöne, wenn Karoline sagt: „Die Oberammergauer sind auch keine Heiligen.“
Vorstellungen bis 15. Februar 2019 | Schauspielhaus
Mit einem vielfältigen Programm rund um „80 Jahre Kriegsende“ wird das Landestheater Linz Erinnerungskultur aktiv gestalten und Räume für gemeinsame Reflexion bieten.
Selten bringt ein Begriff die Gemüter mit größerer Sicherheit in Wallung als jener der „Identitätspolitik“. Vom rechten politischen Spektrum ohnehin zum Kampfbegriff erhoben – obwohl dort ebenfalls Identitätspolitik betrieben wird, aber das nur nebenbei – schafft es der Streit um die Identität zuverlässig, die Fronten zu verhärten. Doch warum? Was hat es mit diesem Schlagwort eigentlich auf sich, welches seit einigen Jahren die Debatten beherrscht, egal ob im Feuilleton oder in den sozialen Medien und wer kämpft da eigentlich gegen wen?
Immer mehr Menschen stehen heute unerwartet vor der Situation, plötzlich Chef zu sein. Da heißt es Führungsstärke unter Beweis stellen, kompetent sein, die richtigen Entscheidungen treffen. Nicht zuletzt: Compliance! Rumschreien, dickes Spesenkonto, mangelnder Respekt vor Mitarbeiter:innen: Das war gestern. Heute muss ein Chef wissen, wie er oder sie auch die leisen Töne anschlägt, nicht den eigenen Vorteil sucht, Grauzonen systematisch aus dem Weg geht.
Vampire sind längst mehr als ein Grusel-Pop-Genre. Fand der erste große Erfolg mit Bram Stokers Dracula noch in Romanform statt, erobern Vampire spätestens mit Friedrich Murnaus Film Klassiker Nosferatu die Leinwand. Seither werden die Untoten von der Unterhaltungsindustrie begeistert aufgenommen. Die Serie Vampire Diaries bildet dabei nur die Spitze des Vampirserienberges. Auf Netflix finden sich derzeit knapp zwanzig Serien, die in den letzten zwei Jahren produziert wurden und sich rund um die blutdurstigen Gestalten drehen.
Die diplomierte Gesundheits- und Krankenpflegerin Gerda Grieshofer leitet die Pflege in der Kinder- und Jugendonkologie des Kepler Universitätsklinikums Linz. Anlässlich der Schauspielproduktion The Broken Circle, in der ein Paar um das Leben seiner krebskranken Tochter ringt, gibt Gerda Grieshofer Einblicke in ihren Berufsalltag.
Wer kennt sie nicht, die Geschichte von Maggie, der Katze, aus Tennessee Williams’ weltberühmtem Stück. Maggie ist verheiratet mit dem Millionenerben Brick, beide waren das Traumpaar der Highschool, er der Star auf dem Football-Feld, sie das begehrteste Mädchen der Schule. Was konnten die zwei falsch machen, als sie einander heirateten?
Zum fulminanten Beginn der neuen Spielzeit im Schauspiel gab es nicht nur bei unserem Theaterfest Viel Lärm um das Theater und die Liebe. Seit 14. September ist William Shakespeares Viel Lärm um nichts in der Inszenierung unseres neuen Schauspieldirektors David Bösch im Schauspielhaus zu erleben. Dramaturg Martin Mader gibt Einblicke in die Unterschiede und Gemeinsamkeiten von Tragödie und Komödie. Und wie beide in den Werken William Shakespeares nicht ohne einander auskommen.
Der Dichter Franzobel stammt, so gibt er selbst es an, aus dem Arbeitermilieu, der Vater arbeitete im Chemiewerk, der Urgroßvater war Bierausfahrer (der Großvater betrieb immerhin ein eigenes Tapeziergeschäft). Der Dramatiker Carlo Goldoni, ein Arztsohn aus Venedig, kommt oberflächlich gesehen aus flamboyanteren Verhältnissen. Auch wenn die Familie erst zwei Generationen vor ihm – durch Heirat – zu Geld gekommen war, es zwischenzeitlich allerdings wieder verloren hatte.
Liebelei war 1895, im Jahre seiner Uraufführung im Burgtheater, eine Sensation. Schnitzlers Geliebte, Adele Sandrock, spielte die weibliche Hauptrolle, und das Stück war geradezu ein Akt des Exhibitionismus, so schonungslos gewährte Schnitzler, damals noch kein Star der Literaturwelt, Einblick in seine persönlichsten Verhältnisse.
Stephan Suschke ist seit 2016 Schauspieldirektor am Landestheater Linz. Zum Ende der Saison 2023/2024 legt er sein Amt zurück. Mit seinem Leitenden Dramaturgen Andreas Erdmann unterhält er sich über seinen Weg nach Linz, was er hier zurücklässt, was er mitnimmt.