Die Premiere von „Maria Stuart“ geriet zum Triumph und wird von allen Kritiker*innen wärmstens empfohlen!
Schillers Maria Stuart, in der Inszenierung von Susanne Lietzow, sollte man gesehen haben. Die Premiere wurde bejubelt und die Kritiker*innen sind sich alle einig und voll des Lobes. Fazit: Diese Produktion darf man sich nicht entgehen lassen, so der einhellige Tenor!
Maria Stuart hat es auf die Titelseite der OÖNachrichten geschafft. Helmut Atteneder berichtet von einer „brillanten Spielzeitpremiere“ und einem „Triumph“. „Es braucht viel Mut, Feinsinn und Sachverstand, einen Bühnenklassiker wie Friedrich Schillers Trauerspiel Maria Stuart in seine Einzelteile zu zerlegen und dann zu einem packenden und stimmigen Ganzen zusammenzuzimmern. Dem Linzer Schauspielhaus ist dieses Hasardspiel mit der Saisonpremiere am Freitag triumphal gelungen.“ Atteneder schreibt weiter, dass „Diese Maria Stuart zum Besten zählt, was Linz in den vergangenen Jahren präsentiert hat…“ „Theresa Palfi ist eine grandiose, fragile Elizabeth.“ Und „Bei aller Dramatik des Werkes kommt auch die Komik nicht zu kurz.“
„Zu einem Fest für zwei Schauspielerinnen gerät Schillers „Maria Stuart“ im Linzer Schauspielhaus. Gunda Schanderer und Theresa Palfi als ihre Gegenspielerin Elisabeth dominieren zwei intensive Theaterstunden, “ schreibt Milli Hornegger in der Kronen Zeitung.
„Eindringlich, reduziert, auf den Punkt gebracht. … Lietzow verzichtet auf Schnörkel, reduziert den Text auf das Wesentliche, lässt dessen zeitlose Kraft auf den Zuschauer wirken. Ein Wagnis, das aufgeht, eine Inszenierung, die knapp zwei Stunden lang in ihren Bann zieht,“ heißt es bei Melanie Wagenhofer im Oberösterreichischen Volksblatt. „Herausragend wieder einmal Theresa Palfi, die als Elizabeth alle Gemütslagen von (Selbst)Zweifel über Trotz bis zur unbarmherzigen Wut durchlebt“, Ihr Fazit: „Ein Abend, für den sich das Publikum mit viel Applaus bedankte und der wärmstens zu empfehlen ist.“
Vorstellungen bis Februar 2020 | Schauspielhaus
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Ödön von Horváth teilt das Schicksal vieler (wenn nicht aller) österreichischen Theaterklassiker: Wie bei Arthur Schnitzler, Thomas Bernhard und Elfriede Jelinek (um nur die zu nennen) werden seine Stücke, wenn nicht gleich verboten, so doch bei ihrem Herauskommen als Nestbeschmutzungen verschrien. Das werden sie aber nur, um wenige Jahrzehnte später in das Kernrepertoire der österreichischsten aller Bühnen, des Theaters in der Josefstadt aufgenommen zu werden (und damit geradewegs ins immaterielle österreichische Kulturerbe). Man könnte sagen, wenigstens an dieser Merkwürdigkeit ist Ödön von Horváth unschuldig. Er ist aber auch darüber hinaus ein entschieden doppelgesichtiger Autor, dessen Person und Werk von Widersprüchen häufig wie zerrissen scheint.
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Wer mit Lisa Wentz über Theater spricht, spürt sofort ihre Begeisterung für das „Kraftwerk der Gefühle“ – so nennt es der Schriftsteller Alexander Kluge. Im Zentrum ihrer Arbeit stehen stets die Figuren: ihr Ausdruck im Hier und Jetzt, ihr Agieren in der konkreten Situation. Ein Agieren, das Emotionalität und Biografie widerspiegelt. Aus diesem Kern entwickelt die Autorin ihre Geschichten.
Manche Vorurteile sind so hartnäckig wie Kaugummi auf Schuhsohlen. Sie sind praktisch, weil sie die Welt vereinfachen und – vielleicht noch wichtiger – eine Bewertung liefern. Vorurteile werten ab und werten gleichzeitig das auf, was sich über das Abgewertete erhebt. Ihre Hartnäckigkeit verdanken sie einer wirkmächtigen Dichotomie von „oben“ und „unten“.
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